هرچه نظر کسی در وب سایت باشد ، نمی توان تأثیر آن بر مخاطبان در سراسر جهان و همخوانی آن در انتخاب بهترین فیلم ها از هر سال را انکار کرد. با این گفته ، بیایید نگاهی به ده فیلم عالی از امسال تاکنون ، با نمرات گوجه فرنگی پوسیده بالا داشته باشیم.

10. Rolling Thunder Revue: داستان باب دیلن توسط مارتین اسکورسیزی (ایالات متحده ، مارتین اسکورسیزی)

در حالی که مارتین اسکورسیزی بیشتر به خاطر درامهای جنایتی مشهور است ، این کارگردان ایتالیایی-آمریکایی نیز به طور مداوم توانایی خود را با مستندهای موسیقی نشان داده است ، نمونه هایی از جمله تلخ ترین فیلم The Last Waltz و استثنایی George George Harrison: Living in the World Material. این کارگردان برنده اسکار پیش از این باب دیلن را نیز با بازی No Direction Home در سال 2005 کاوش کرده است ، اما با Rolling Thunder Revue: A Bob Dylan Story ، به نظر می رسد او داستان تخیلی و تخیلی را با هم مخلوط کرده است ، که با تجربه موسیقی جنجالی به تفصیل دیلن در 1975 'Rolling Thunder منجر شد. تور کنسرت تجدید نظر کنید.

این فیلم ساخت قطعه ای عجیب اما جذاب است که توسط طغیان های زیبای دیلان از نیهیلیسم و ​​مالیخولیا انجام شده است. او ادعا می کند: "Rolling Thunder چیزی نبود". شاید چنین باشد ، اما اسکورسیزی از خودسرانه بودن تور استفاده می کند تا در مورد زمان فازی در تاریخ مسحور کننده آمریکا اظهار نظرهای بزرگتری انجام دهد. احساس دلتنگی و اشتیاق به یک زمان ساده تر تکرار می شود در سراسر داستان عجیب و غریب ، و در مرکز ، باب دیلن به ما نشان می دهد که چرا در سراسر دنیا اینقدر مورد ستایش است.

9. زن در جنگ (ایسلند / اوکراین ، بندیکت ارلینگون)

یک کمدی سیاه کامل توسط بنزدیکت ارلینگسون خود ایسلند ، که از پارانویای آب و هوایی (دقیقاً مانند اولین اصلاح شده در سال 2017) استفاده می کند تا داستان دلهره آور ، مالیخولیایی و طنز خود را به بار آورد.

Halldóra Geirharðsdóttir بازی هالا ، هادی برای گروه کر است که می خواهد تایلون های برق و سیم را خراب کند تا منبع تغذیه کارخانه آلومینیوم در ارتفاعات ایسلند را قطع کند. آنچه که نتیجه می گیرد داستانی خنده دار اما عمیقاً برانگیز است و تا چه حد مردم برای جنگیدن به آنچه باور دارند می روند.

8. روزی در هالیوود (ایالات متحده ، کوئنتین تارانتینو)

کوئنتین تارانتینو پس از گذشت تقریباً سه دهه از فعالیت در فیلم ، نام خانوادگی است. نویسنده و کارگردان متولد تنسی که به خاطر گفت و گوهای دلهره آور ، زندگی بزرگتر ، خشونت و عشق به پا شناخته شده است ، مشهور است و فیلم نهم خود ، یک بار در هالیوود ، به سینمای ما باز می گردد. با دو فیلم قبلی خود که در طول سالهای گذشته برده داری در آمریکا تنظیم شده بود ، ناگهان دیدن صحنه سرقت براد پیت که به طور تصادفی در خیابان های 1969 سرگردان بود هالیوود نفس هوای تازه ای است.

حکایتی دلتنگ و تلخ که توسط اجراهای عالی و به راحتی بالغ ترین فیلم از تارانتینو در این قرن ساخته شده است. این به اوج کارهای قبلی او نمی رسد ، اگرچه بیشتر ما اکنون مدتی است که جستجو برای هر چیزی را کامل نمی خوانیم. با این وجود ، روزی در هالیوود ، تارانتینو را به آنچه می تواند انجام دهد ، بازگرداند و زیباست

7. دعوا با خانواده من (انگلستان ، استفان بازرگان)

چه کسی حدس می زد که پانزده سال پس از دفتر ، استفان بازرگان می خواهد کارگردانی داوین "راک" جانسون ، وینس وون و نیک فراست (در میان دیگران) را در فیلمی درباره کشتی گیری انجام دهد؟ مطمئناً این یک ترکیب عجیب است ، اما در عین حال مهیج بازرگان برای قصه گویی و همچنین اشتیاق آشکار به این موضوع داستانی دلچسب از خانواده و رفاقت ایجاد می کند.

جنگ با خانواده من به بهترین نحو ممکن است هنگام تمرکز روی روابط خود ، تست پیج خانوادگی پیج (که توسط فلورانس پوگ با شگفت انگیز بازی شده است) و سؤال از قدرت ذهنی و جسمی او انجام شود. با این حال ، این تصویر جک Lowden به عنوان نایت "زودیاک" نایت است که فیلم را سرقت می کند ، یک عملکرد قدرتمند را به ما ارائه می دهد که عمیق تر به موضوع ناراحت کننده از عقب نشینی و قدردانی از آنچه شما دارید. این واقعاً داستانی زیبا است که سزاوار دیدن آن توسط هواداران کشتی گیر و هواداران غیر کشتی به طور یکسان است.

مطالب مرتبط : حمایت پاتریک کلایورت از بانوان/بازیگر باید مدام در حال پژوهش باشد

6. آپولو 11 (ایالات متحده ، تاد داگلاس میلر)

هشدار Spoiler: آنها آن را بیرون می کشند. آپولو 11 به کارگردانی تاد داگلاس میلر ، مستندی خیره‌کننده است که جزئیات ماموریت سال 1969 برای فرود آمدن نخستین مردان روی ماه را نشان می دهد. با این حال ، آنچه آپولو 11 را به چنین تجربه ای جذاب و منحصر به فرد تبدیل می کند ، تصمیم گیری فقط شامل فیلم های بایگانی شده ، ساخت مستند کاملاً عاری از هرگونه مصاحبه ، روایت یا تفریح ​​است.

در حالی که ممکن است این موضوع را یک منفی قلمداد کند ، این فیلم را به یک قطعه سینمای معتبرتر و محکم تر تبدیل می کند ، که در مجموع در 93 دقیقه دامنه حماسه به اوج می رسد و داستان قابل توجه یکی از بزرگترین پیروزی های علوم را روایت می کند.

5. کتابفروشی (ایالات متحده ، اولیویا وایلد)

12 سال پس از گریگ متلا سوپرباد ، بازیگر نقش اول زن اولیویا وایلد کارگردانی اولین فیلم سینمایی Booksmart را کارگردانی کرد که داستان های خود را از دو نوجوان در هفته های آخر دبیرستان می گوید. با درک این واقعیت که آنها وقت زیادی را برای تحصیل گذراندند ، با وجود این که همه همسالانشان نیز وارد دانشکده های موردعلاقه خود شدند ، بهترین دوستان امی و مولی تصمیم می گیرند چهار سال از مورچه های جوانی را که در یک شب ناآرام از دست داده اند ، به هم بریزند.

Booksmart یک کمدی هوشمندانه و شوخ طبعی است که در سنین سال قرار دارد و به طور حتم یک تریلژی غیررسمی با Lady Bird 2017 و کلاس هشتم 2018 تکمیل می شود. اولین ویژگی فوق العاده از یک کارگردان که با ایده های بالقوه و تازه کار می کند

4- گل رز وحشی (انگلستان ، هارپر برتر)

چه کسی تصور می کرد که کارگردان فیلم The Woman in Black: Angel of Death قصد دارد تا یکی از بهترین فیلم های سال تا کنون را بسازد؟ در گل رز وحشی ، جسی باکلی ، ستاره در حال ظرافت ، نمایش فوق العاده ای را به عنوان رز-لین هارلان ، یک زن اسکاتلندی که از زندان خارج است ، در تلاش است تا ضمن تلاش برای حفظ تعادل با شغل و دو فرزندش ، آن را به عنوان یک ستاره موسیقی کشور تبدیل کند.

منتقدین در جشنواره بین المللی فیلم تورنتو ، بلافاصله منتقدان از درخشش عملکرد باکلی و همچنین فیلمنامه ای که توسط نیکول تیلور نگاشته شده بود ، شناختند. نه تنها موسیقی ode برای کشور ، بلکه یک فیلم برازنده در مورد تلاش برای عظمت و مبارزات برای برقراری روابط خانوادگی است.

مطالب مرتبط : جشنواره سن سباستین برندگانش را شناخت/ صدف طلایی به برزیل رسید

3. رافیکی (کنیا ، Wanuri Kahiu)

اولین فیلم کنیایی که در جشنواره فیلم کن نمایش داده می شود ، رافیکی وانوری کاهو (یک دوست به زبان سواحیلی) یک درام قدرتمند و پرحرارت در مورد عشق دو زن در برابر پشت پرده خشن فشارهای جزمی پیرامون حقوق LGBT و پذیرش در کنیا است.

ممکن است Kena و Ziki با تعصب و واقعیتهای سخت محیطی خود روبرو شوند و یک داستان داستانی درخشان Kahiu باشند که بر ناعادلانه بودن وضعیت در تحریک مد تأکید می کند. مدرن و شیک ، رفیکی یک داستان لازم برای گفتن در قرن بیست و یکم ، یک داستان واقعی و امیدوارانه و شیک از عشق و ظلم است.

2. آخرین مرد سیاه پوست در سانفرانسیسکو (ایالات متحده ، جو تالبوت)

A24 به نظر نمی رسد فیلم بدی بسازد. اولین کارگردانی جو تالبوت ، "آخرین مرد سیاه در سانفرانسیسکو" فیلمی خام و قدرتمند درباره مردی آفریقایی-آمریکایی است که به دنبال پس گرفتن خانه کودکی خود است که توسط پدربزرگش در منطقه ای در سانفرانسیسکو ساخته شده است که تحت حمایت جدی قرار گرفته است.

این ماهیت نیمه اتوبیوگرافیک داستان است که با تأکید بر فیلمنامه Talbot و Richert که مضامین هویت ، دلتنگی و امید را در هم می آمیزد ، عملکرد جیمی جیمز را چنان برجسته و چشمگیر می کند. با حضور اجباری نمایش های حمایتی از دنی گلوور و جاناتان مایرز ، آخرین مرد سیاه در سانفرانسیسکو را نباید از دست داد.

1. وداع (ایالات متحده ، لولو وانگ)

درام تلخ و جذاب خانوادگی چینی و آمریکایی لولو وانگ درباره یک مادربزرگ در حال مرگ که در جشنواره فیلم ساندنس ۲۰۱۹ به نمایش درآمد و به تحسین جهانی رسید. یکی دیگر از عکس های A24 نیمه اتوبیوگرافیکی ، "وداع" از خانواده ای پیروی می کند که متوجه می شوند مادربزرگشان در حال مرگ است ، و تصمیم می گیرند به او نگویند ، در عوض برنامه ریزی عروسی را برای شرکت در قبل از گذراندن او برگزار می کند.

وانگ الهام بخش فیلمنامه را توضیح می دهد و اظهار می دارد که "او ... همیشه اختلاف در روابط من با خانواده ام را در مقابل رابطه من با همکلاسی هایم و همکارانم و دنیایی که در آن ساکن هستم احساس کردم. این فقط ماهیت مهاجر بودن و دو فرهنگ متمایز است. "خداحافظی در جشنواره فیلم Sundance London 2019 برنده جایزه مخاطبان شد ، و مشخص است که چرا. داستانی زیبا درباره خانواده و وحدت. تا آخر بمانید.

مترجم : امیرحسین بذلی